新中國電影60年，是變革的60年，圖新的60年。

　　當我們回顧60年來中國電影的發展道路時，可以清晰地看出，中國電影的蛻變和新生是與中國社會的變革聯系在一起的，從電影的內容、樣式，到生產、營銷方式，都在不斷的變革中。革故鼎新，上下求索，新中國電影人交出了一份無愧于時代，無愧于人民的答卷！

　　“新的人物，新的世界”

　　(1949—1966)

　　新中國電影面臨的首要問題是如何推陳出新？

　　隨著國營的東北電影制片廠、北平電影制片廠、上海電影制片廠相繼成立，一支由來自解放區文藝工作者和原國統區影劇工作者組成的電影隊伍匯聚在一起，新中國電影就此拉開序幕。拍攝基地有了，人馬齊備了，接下來的問題是拍什么？其實，當時整個文藝界都面臨著同樣的問題：將來的道路如何走？作為能夠承載強大意識形態功能的電影在迎接新時代的時候，也勢必面臨一次新的抉擇。我們的文藝不可能繼續走以往的道路了，因為原先的反帝反封建的主要任務已經基本完成，國家、制度和意識形態都是嶄新的。于是，在1949年7月召開的全國第一次文代會上，確定了把“文藝為工農兵服務”的方針作為新中國文藝的總方向和今后的行動綱領，它是《在延安文藝座談會上的講話》精神的自然延續，也和人民民主專政的政治方向契合，這是貫穿十七年電影創作的一條“紅線”。新政權對電影的社會作用高度重視，它要求電影成為團結人民、教育人民的強有力武器。毛澤東主席勸告藝術家寫“新的人物，新的世界”，因此對藝術家來說，首先要面臨著一次思想改造，來適應新的形勢。

　　如何完成從舊電影到新電影形態的歷史性轉變？實現關于新時代的美好想象，“人民電影”成為一個突破口。1949年4月，新中國第一部故事片《橋》由東北電影制片廠攝制完成，這是國營電影制片廠生產的第一部體現工農兵方向的故事片，《東北日報》為此片的上映特意配發了社論《預祝人民電影的光輝前途》，指出“這是中國歷史上以自己的工人階級為主角，以新民主主義的生產斗爭為主題的影片。”生活的實感，加上火熱的政治熱情，使《橋》成為一部旗幟性的作品，它的價值超出了作品本身的藝術含量，因為它催生了“人民電影”的文藝實踐。有意思的是，三大電影基地之一的上海電影制片廠在新中國生產的第一部影片是《農家樂》，一工一農，一南一北，昭示著新中國電影的未來走向。而經過短短一年的時間，新中國電影就結出了豐碩的果實。1951年3月，在全國26個城市舉辦了“國營電影廠出品新片展覽月”，集中展映了以《白毛女》和《新兒女英雄傳》為代表的20部故事片和6部新聞紀錄片，這些以覺醒了的農民、工人、戰士為主角的影片，風靡大江南北。周恩來總理欣然題詞，稱之為：“新中國人民藝術的光彩”。

1959年的彩色電影《五朵金花》海報