中新網烏魯木齊4月29日電 (記者 趙雅敏)掐絲、焊絲、點藍、上底色，一朵朵“雪蓮花”被栩栩如生地表現出來。近日，記者來到烏魯木齊市級非物質文化遺產代表性項目掐絲琺瑯技藝傳承人、新疆工藝美術大師李華的家中，她正在聚精會神地制作掐絲琺瑯畫。

李華正在創作掐絲琺瑯畫。趙雅敏攝

與掐絲琺瑯畫結緣

“2003年，我在一次展會上見到掐絲琺瑯畫，就被它五彩斑斕、華麗奪目的藝術特點所吸引。”此后，她到河北滄州尋找景泰藍(工藝)傳承人張雅軍那里，拜師學藝四年。她回憶，學藝期間師父常說：“掐絲琺瑯不僅僅是工藝，更是一種承載著深厚文化內涵的藝術。”

掐絲琺瑯畫脫胎于古老的景泰藍制作技藝，又稱銅胎掐絲琺瑯，最早出現在元代，明朝景泰年間技藝最為成熟。其以金絲或銅絲為骨架，掐出輪廓，再填充琺瑯釉，是國家首批非物質文化遺產。

經過多年學習和實踐，李華逐漸掌握了掐絲琺瑯的制作技巧，她的作品呈現出獨特的藝術風格。

在傳統工藝的基礎上，李華不斷創新，嘗試將現代元素融入作品中，使得傳統藝術煥發新的生命力。2008年她回到新疆，創立了掐絲琺瑯技藝工作室，開始了創作之路。

新疆的山水風景提供創作靈感

在傳承手工技藝的同時，李華也在不斷進行新嘗試，新疆的山水風景給李華帶來創作靈感。

“比如，為了創作沙漠系列的作品，我專門去了一趟庫木塔格沙漠，從沙漠深處帶回來的細沙純凈得可以當作顏料使用，我就嘗試將它融入作品中，沒想到制作出的沙漠畫相當逼真。”

李華向記者介紹創作過程。趙雅敏攝

李華作品的題材很多來自新疆民俗，像《喀什古城》《豐收之舞》《牧民轉場》《胡楊》等，作品風格也做了大膽突破，有的夸張，有的簡潔，有的寫意，有的寫實，有的質樸，還有的現代。她說，這樣也更好地展現出新疆的風土人情。她創作的《喀什古城》，獲得2017年“金鳳凰”創新產品設計大獎賽金獎。除了融合新疆元素，她的作品還借鑒了油畫、工筆畫、寫意畫、版畫以及民間剪紙的技法和意蘊，掐絲琺瑯畫也出現在瓷磚、玻璃及各種金屬板材上。

李華創作的掐絲琺瑯畫作品。趙雅敏攝

在傳承中創新

作為非遺傳承人，李華表示：“傳統藝術是民族的根和魂，我希望通過努力，讓掐絲琺瑯畫這一璀璨的文化瑰寶永續傳承。”

李華開設了工作室，定期舉辦培訓班，吸引了眾多年輕人學習。她還通過網絡平臺分享制作過程和藝術思考，讓掐絲琺瑯的美麗跨越時空，觸達更廣泛的觀眾。

此外，李華也在積極探索掐絲琺瑯技藝的新用途，例如在現代飾品和家居裝飾中應用，以此開拓市場，增加傳統工藝的商業價值。她認為，這不僅可以幫助傳統藝術生存下去，還能讓更多的人享受其帶來的美。

李華的努力逐漸收到成效，越來越多的人開始關注這項傳統藝術。不論是在國內外的展覽上，還是在各種文化交流活動中，掐絲琺瑯畫都獲得了它應有的地位和認可。(完)